Головна

Акушерство   Анатомія   Анестезіологія   Вакцинопрофілактика   Валеологія   Ветеринарія   Гігієна   Захворювання   Імунологія   Кардіологія   Неврологія   Нефрологія   Онкологія   Оториноларингологія   Офтальмологія   Паразитології   Педіатрія   Перша допомога   Психіатрія   Пульмонологія   Реанімація   Ревматологія   Стоматологія   Терапія   Токсикологія   Травматологія   Урологія   Фармакологія   Фармацевтика   Фізіотерапія   Фтизіатрія   Хірургія   Ендокринологія   Епідеміологія  

У ЛІКУВАННІ І КОРЕКЦІЇ

Вже на зорі людської цивілізації жреці, а потім лікарі, філософи, педагоги використали різні види мистецтва для лікування душі і тіла. Вони задумувалися над таємницями впливу живопису, театру, рухів, музики, намагаючись визначити їх роль як у відновленні функцій організму, так в формуванні духовного світу особистості.

Сама древня притча, пов'язана з використанням музики як лікувального засобу, представлена в Ветхому Заповіті. У ній говориться, що Давид, граючи на арфі, вилікував Саула від нервової депресії. У міфології древніх греків образи Аполлона (заступника мистецтв) і його сина Аськлепія (заступника лікування) були символами зв'язку мистецтва і медицини.

Використання різних видів мистецтва з метою лікування спостерігалося в Древній Греції, Китаї і Індії.

ВДревней Грециїїзобразітельноє искусстворассматривали як ефективний засіб впливу на людину. У галереях виставляли скульптури, що втілювали благородні людські якості («Милосердя», «Справедливість» і інш.). Вважалося, що, споглядаючи прекрасні статуї, людина вбирає все краще, що вони відображають. Те ж саме відноситься до картин великих майстрів.

Древні греки додавали особливе значениетеатру. Перший театр виник саме в Древній Греції. У Афінах, Спарте і інших областях Греції театр був державною установою. За допомогою сили театрального впливу проповідувалися певні ідеї, формувався світогляд народу. Театр давав глядачам живі уроки героїзму, виховання волі, вірності своїм ідеалам. Сильні духом Прометей, Едіпом, Антігона, Електра, їх переживання залучали до себе і спричиняли співчуття.

У класичної Грециїмузикальноє искусствовоспринималось як триединство «мусических мистецтв» - поезії, танця і власне музики.

НайВидніші древньогрецький філософи Піфагор (VI в. до н. е.), Аристотель, Платон (IV в. до н. е.), вказували на профілактичну і лікувальну силу впливи музики. Вони вважали, що музика встановлює порядок у всьому Всесвіті, в тому числі порушену гармонію в людському тілі. Було помічено, що музика, передусім її основні компоненти - мелодія і ритм, змінюють настрій людини, перебудовують його емоційний стан.

«Одним з найважливіших понять в етиці Піфагора була "евритмия" - здатність людини знаходити вірний ритм у всіх виявах життєдіяльності - співі, грі, танці, мові, жестах, думках, вчинках, в народженні і смерті. Через знаходження цього вірного ритму чоловік, що розглядається як свого роду микрокосмос, міг гармонійно увійти спочатку в ритм полісної гармонії, а потім і підключитися до космічного ритму світового цілого. Від Піфагора пішла традиція порівнювати суспільне життя як з музичним ладом, так і з музичним інструментом»1.

Цілющий вплив звучання певних музичних інструментів відмічав Демокріт (V в. до н. е.). Він радив слухати флейту для лікування смертельних інфекцій. А, на думку Платона, зняттю головного болю допомагали лікувальні трави, їх вплив посилювався співом і музикою магічного характеру.

Італійський музичний теоретик Середньовіччя Дж. Царли-але (1517 - 1590) описує, як Сенократ звуками труби повернув здоров'я шаленим, а Талет звучанням древнього музичного інструмента кифари вилікував чуму. Пророк Давид грою на кифаре і співом допоміг біблійному царю Саулу позбутися депресії.

Лікар Аськлепій музикою втихомирював тих, що сваряться, а за допомогою звуків труби поліпшував слух слабослишащим. Гомер в «Одіссеї» повествует про лікування ран воїна звуками музики і співу, про те, як Ахілл знімав емоційне напруження своїм співом і грою на лірі. На думку древніх греків і римлян, музика, що виконується на цитре, сприяла процесу травлення.

У трактаті римського державного діяча і філософа Боеция (480 - 524) «Повчання до музики» повествуется, що музиканти «Терпандр і Аріон з Метімни за допомогою співу позбавили жителів Лесбоса і ионян від важких хвороб. А Ісменій Фі-ванський... позбавив від страждань багатьох беотийцев, яких мучили сильні подагричні болі»2.

' Петрушин В. И. Музикальная психотерапия.- М., 1999.- С. 10. Музична естетика західноєвропейського Середньовіччя і Возрожденія.- М., 1966.- С. 157.

Вважалося, чтовокалотерапияеффективна при лікуванні. Властивість голосу виражати почуття і емоції найкращим образом виявляється в мистецтві співу, що має багатовікову історію. Художній спів існував вже до нашої ери в Єгипті, Малій Азії, Древній Греції.

Основними жанрами грецької вокальної музики були: френ (гімн скорботи), пеан (переможний гімн радості), дифірамб (підведений-ліричний, урочистий гімн). У Древній Греції сольні вокальні твори виконувалися поетами-композиторами, що співали під акомпанемент кифар, авлоса, лір і арфообразного інструмента - тригона. Слово виконавця адресувалося до свідомості людини, тембр і музичний супровід - безпосередньо до почуттів.

Відомі ідеї Платона, пов'язані смузикотерапией. На його думку, ритми і лади, впливаючи на думку, роблять її згідної ним самим. Услід за Платоном і Піфагором ідеї про вплив мистецтва на людину розвивав Арістотель вученії про катарсис- концепції очищення душі людини в процесі сприйняття мистецтва. Він вказував, що таке очищення (катарсис) подібно усуненню неприборканого пафосу, як і суб'єктивного буйства - отже, оновленню моральних критеріїв, а саме: що відособився в своїх стражданнях від життя суспільства індивід підіймається від своєї приватної одиничності до загальності, останнє ідентифікується з життям і спрямуваннями общества1.

У античних джерелах знаходиться безліч свідчень чудового зцілення завдяки впливу того або інакшого вигляду мистецтва.

Танециспользовался древніми з метою лікування. І в більш пізні часи в Італії руху під швидку, динамічну музику вважалися ефективним засобом лікування тарантизма (укусу павука-тарантула). Хворі в «скаженому» темпі в танці «тарантела» рухалися до повної знемоги, «витанцьовуючи» отрута з тіла.

ВДревнем Китаї, як і в Греції, музикаиспользовалась досить широке і відповідно до правил традиційної китайської медицини. У основі древнекитайских підходів до діагностики і лікування (в тому числі з використанням музикотерапії) застосовувався вплив на активні біологічні точки, або точки акупунктури.

Вітчизняний музикотерапевт, мистецтвознавець, лікар і музикант С. В. Шушарджан, розкриваючи історичний аспект використання музикотерапії, відмічає: «Музика була невід'ємною складовою частиною всього життя, частиною філософської, космологічної і релігійної картини світу китайців протягом не1

Золтаї Д. Історія філософської музичної естетики від зародження до Гегеля.- М., 1977.- С. 63.

скількох тисячолітті, однаково - поривом душі і продуктом розуму»1.

Музичний лад в китайській музиці називається пентатоникой і базується на п'яти тонах, відповідних п'яти первоелементам природи (земля, метал, дерево, вогонь, вода), які, в свою чергу, відповідають п'яти органам людини (селезінка, легкі, печінка, серце, бруньки). Древнекитайская філософія і медицина розділяють те, що все відбувається і існуюче в світобудові на дві категорії - психічну енергію «Ян» і «Інь» (чоловічу і жіночу). Ця енергія рухається в тілі по певних проходах - меридіанам, пов'язаним між собою. Кожний меридіан пов'язаний ще з одним з внутрішніх органів людини. Лікування душевних і фізичних розладів здійснювалося за допомогою впливу певних тонів, звуків музичних інструментів на активні точки меридіана і пов'язані з ними області тіла.

Особливістю китайської медицини є соматопсихиче-ский підхід, згідно з яким кожним органом відповідає своя психічна функція. Так, печінці відповідає емоція - гнів. При гіперфункції (надлишку) виявляються упертість, агресія, гнів, при гіпофункція (недоліку) - боязливість, страх, депресія. Принцип п'яти тонів узгодиться з п'ятьма типами семантичного інтонування в китайській мові, із загадковими законами природи, з частинами світу і континентами, з тим, що у людини п'ять щільних органів і він володіє п'ятьма почуттями.

На думку древніх китайців, музика (пентатоника), завдяки дії цих законів, знаходиться в гармонії з природою і має величезну силу впливу на людину. Звуки музики розглядалися по відношенню до тіла людини, які повідомляли йому ті або інакші властивості. Особливе місце в системі китайської музикотерапії займали музичні інструменти, за допомогою яких встановлювався зв'язок між їх звучанням, вібраціями різних органів тіла і коливаннями космосу. Музика, впливаючи таким чином на людину, приводила його в стан гармонії з природою.

Музикотерапияшироко використовувалася і вДревней Індії. Вона засновувалася на ідеї єдності Всесвіту і закону ритму, що впливає на духовну суть людини.

Видатний індійський філософ і музикант Хазрат Інайят Хан, розкриваючи механізм взаємодії ритму і Всесвіту, відмічає: «Дерева радісно махають гілками в ритм з вітром; шум моря, бурмотіння бризу, свист вітру в скелях, серед горбів і гір, спалах блискавки і удар грому, гармонія сонця і місяця, руху зірок і планет, цвітіння рослин, падіння листа, регулярна зміна ранку і вечора, дня і ночі - все це відкриває для того, що бачить музику при-Шушарджан

С. В. Музикотерапія і резерви людського организма.- М, 1998.-З. 114.

роди. ... Немовля відгукується на музику до того, як навчиться говорити; він рухає своїми ручками і ніжками в такт і виражає радість і біль в різних тонах»1.

Музикознавці вважають, що спочатку людина виражала свої думки і почуття низькими і високими, короткими або тривалими звуками. Глибина його тембру говорила про силу і потужність, а висота тону виявляла любов і мудрість. Людина передавала різні емоційні стану за допомогою різноманіття музичних звуків. Це поступово перетворило музику в особливу мову, за допомогою якого виражаються різні людські стану. Індійська філософія вважає, що навіть самий проста мова, слово, мова не можуть існувати без музики, що вплив музики залежить не тільки від майстерності виконавця. Її ефект на слухача визначається і рівнем духовного розвитку музиканта, з цієї причини значення музики різне для кожної людини.

Музика Індії зберегла до цього часу містицизм тембру і тональності, відкритий ще в древності. Особливе місце у впливі на людину в індійської музикотерапії займає спів. Вокальне мистецтво більш природне в порівнянні з інструментальним, тому вважається більш високим.

«Як би ні були досконалі струни, вони не можуть справити те ж враження на слухача, що і голос, який виходить прямо з душі, як дихання, і приноситься на поверхню за допомогою розуму і голосових органів тіла»2.

У Древній Індії вважалося, що в голосі виражає себе душа. Спочатку викликається активність в думці. Розум за допомогою думки проецирует тонкі вібрації в ментальному плані. При цьому вібрації у вигляді дихання через внутрішні органи (область живота, легких, носоглотки) утворять голос. Голос виражає позицію розуму, помилкову або істинну. Він також володіє силою магнетизму як ідеальний природний інструмент.

Індійська філософія затверджує, що відображення спокою душі і миру може бути здійснене за допомогою музики. Жодне мистецтво не здатне так надихати особистість, як музика. Будь-яка людина, спілкуючись з мистецтвом, досягає в тій або інакшій області високої міри піднесеного «поля думки».

У Середні віки практика музикотерапії пов'язана з теорією афектів, яка вивчала вплив різних ритмів, мелодій і гармонії на емоційний стан людини. Встановлювалися різні відносини між темпераментом пацієнта і перевагою ним того або інакшого характеру музики.

1 Цит. по: Шушарджан С. В. Музикотерапія і резерви людського организма.- М., 1998.- С. 131.

2 Там же.- С. 63.

На думку німецького вченого і музиканта Атаназіуса Кирхе-ра, «психотерапевтичні можливості музики полягали в її посередництві між музикою сфер (musica mundana) і тієї, яка укладена в русі фізіологічних процесів в тілі (musica humana). Приводячи у відповідність останню з першою, музика надає оздоравливающее вплив»1.

Відомо, що на початку XIX в. французький лікар-психіатр Жан Етьен Доміник Еськироль став вводити музикотерапию в психіатричні установи. Застосування музики в медицині носило переважно емпіричний характер.

Перші спроби наукового осмислення механізму впливу музики на організм людини відносяться до XVII в., а експериментальні дослідження - до кінця XIX - початку XX. в. Вчені робили спроби підвести фізіологічний базис під емпіричні факти.

ВРоссиїїнтерес до проблеми взаємозв'язку музики і медицини очевидний. З ініціативи В. М. Бехтерева в Росії в 1913 р. був заснований комітет по дослідженню музично-терапевтичних ефектів, в який увійшли ряд видних лікарів і представників музичного світу. Спеціальні дослідження С. С. Корсакова, В. М. Бехтерева, І. М. Догеля, І. М. Сеченова, І. Р. Тарханова, Г. П. Шипуліна і інш. виявили позитивний вплив музики на різні системи організму людини: сердечно-судинну, рухову, дихальну, центральну нервову. Важливими були висновки про те, що негативні емоції (страх насамперед) блокують функції кори головного мозку, що приводить до втрати орієнтування людини в навколишньому середовищі і може стати причиною його смерті. Позитивні емоції від спілкування з мистецтвом надають лікувальний вплив на психосоматичні процеси, сприяють психоемоциональному напруженню людини, мобілізують його резервні сили, зумовлюють його творчість у всіх областях мистецтва, науки і всього життя загалом. Саме це виведення вітчизняних лягло в основу наукового обгрунтування використання мистецтва в коррекционной роботі з дорослими пацієнтами і дітьми.

У Європі практика використання зображальної творчості в лікуванні хворих, що мають психічні розлади, відноситься до початку XX в. ВВелікобрітаніїтакой діяльністю займалися М. Річардсон, Дж. Дебуффе, Е. Гутман і інш. Здійснюється взаємодія представників «художнього світу» з психіатрами. Зображальна діяльність психічно хворих виявляється об'єктом наукового осмислення, застосовується з метою Діагностики. Досвід використання художньої творчості в подоланні недуг і прискоренні процесів відновлення і реабілітації описаний в книзі А. Хилла «Зображальне мистецтво проти хвороби» (1945). Він ввів в європейську науку і практику

Цит. по: Петрушин В. И. Музикальная психотерапия.- М., 1999.- С. 10.

І

термін «арттерапия» по відношенню до зображального мистецтва як засобу лікувального впливу (А. І. Копитін).

ВСШАв 1940-е рр. М. Наубург використала в психотерапевтичній роботі з дітьми рисуночние техніки, розглядаючи вираження дитиною своїх переживань в зображальній діяльності як інструмент дослідження його несвідомих процесів.

У цей час арттерапия розвивається в контексті теоретичних ідей 3. Фрейд і К. Юнга і в психотерапевтичній практиці використовується як метод лікувального впливу на психічно хворого через включення його тільки в зображальну діяльність. Лікувальний ефект в американському арттерапевтическом напрямі влаштовується за допомогою ідей традиционногопсихоанализа.

Відомо, що головним регулятором людської поведінки служить свідомість. 3. Фрейд відкрив, що за покривалом свідомості прихований глибинний пласт прагнень, що неусвідомлюються особистістю, бажань, які обтяжують життя і можуть стати причиною нервово-психічних захворювань. Це направило його на пошук коштів позбавлення пацієнтів від конфліктів тим часом, що говорить їх свідомість, і потаенними, несвідомими спонуками. Так з'явився фрейдовский метод зцілення душі, названий психоаналізом.

К. Юнг вважав, що після виявлення основних внутрипсихиче-ских конфліктів і вираження їх через мистецтво, художню діяльність, пацієнт зможе самостійно регулювати свою психічну діяльність, розкриваючи приховані можливості.

У зв'язку з цим суть арттерапевтического впливу складається в тому, що емоційно травмуюча ситуація за допомогою різних коштів мистецтва і художньої практики за допомогою психотерапевта знаходить своє зовнішнє вираження, доводиться до катарсисти-ческой розрядки, внаслідок чого полегшується стан пацієнта

Використовуючи ідеї К. Юнга про можливості художньої творчості в психоаналитической, психотерапевтичну практику, Р. Пікфорд, М. Мілнен, Д. Вінникотт і інш. внесли великий внесок в розвиток арттерапії, в основі якої в той час було зображальне мистецтво.

Друга половина XX в. характеризуетсясозданием перших професійних об'єднань арттерапевтов (в 1963 р. з'явилися Британська асоціація арттерапевтов, Американська арттерапев-тическая асоціація). Цілями і задачами діяльності цих об'єднань було сприяння збереженню психічного і фізичного здоров'я громадян за допомогою зображального мистецтва і інших видів творчості як психотерапевтичний інструмент.

У 1970-е рр. Британська асоціація арттерапевтов зробила перші кроки по впровадженню арттерапії в державну охорону здоров'я. У цей же час починається підготовка специалистов-артте-рапевтов в США і Великобританії. А в 1980 - 1990-е рр. характерним

для арттерапевтической практики є підвищення її ролі в освіті, зокрема, в спеціалізованих школах.

Розгляд мистецтва як чинника психічного розвитку дітей, обгрунтування використання зображальних прийомів в роботі з дітьми як психотерапевтичний і психокоррекцион-ного інструмент дається в роботах X. Рід (1943), Е. Крамер (1958, 1971).

ВРоссиїтакой досвід роботи представлений в роботах Е. І. Бурно (1989), Г. В. Бурковського, Р. Б. Хайкина (1982), О. А. Карабанової (1997) і інш. Зображальна діяльність дозволяє дітям без слів виразити свої думки. Використання ж продуктів зображальної діяльності (малювання, ліплення, декоративно-прикладного мистецтва) полегшує отреагирование переживань і фантазій, сприяє зміні поведінки.

У другій половині XX в. музикотерапия виділяється як самостійний напрям. Воно широко практикується в країнах Європи і США. Цей період характеризується організацією музично-психотерапевтичних суспільств і центрів вШвеції, Австрії, Швейцарії, Німеччини, Росії.

Інтерес до використання мистецтва з метою корекції, до механізму його впливу на людину в кінці XX в. помітно виріс. Це пов'язано з науково-технічним прогресом (появою аудіовізуальних коштів, медичної техніки і пр.). У свою чергу, це дозволило більш глибоко вивчати фізіологічні реакції організму у відповідь на вплив музики. У той же час цей інтерес визначається можливістю застосування музики як лікувально-кор-рекционного засобу, що забезпечує гармонізацію стану людини: зняття напруження, стомлення, підвищення емоційного тонусу, розвитку естетичних потреб.

Огляд напрямів арттерапії міститься в роботах Л. С. Бру-силовського, В. Е. Рожнова, 3. Матейновой, С. Машури, В. І. Петро-шина.

У справжнє времяразличние види арттерапії представлені практично у всіх країнах як в медицині (при нервово-психічних, соматичних захворюваннях), так і в психології (загальної, медичної, спеціальної), оскільки при будь-якій структурі порушення так чи інакше зачіпається афективна сфера.

Особливе місце серед сучасних видів арттерапії занимаетмузикотерапия. Кожна з музикотерапевтических шкіл Європи має свою концепцію.

Це отримало відображення в книзі В. С. Шушарджана (1998), на матеріали якої ми спираємося при розкритті тенденцій розвитку музикотерапії.

Так, воФранциииГолландиимузикотерапия широко використовується і в практиці психотерапії, і в хірургії. При цьому музика підбирається з урахуванням її фізіологічного впливу на організм,

особливостей людини, його захворювання. У Голландії музика використовується і при лікуванні сердечно-судинних захворювань. Певна класична музика впливає позитивний чином на сердечно-судинну систему людини, допомагає справитися з самотністю, поліпшує самопочуття людини.

Відомий французький отоларинголог А. Томатіс досліджував вплив звуків високої частоти на психіку людини. Він показав, що людина не просто чує: коливання, що сприймаються ним впливають на нерви внутрішнього вуха і, перетворюючись там в електричні імпульси, прямують в мозок. Деякі попадають в слухові нерви і сприймаються як звуки, інші - в мозочок, відповідальний за складні рухи і почуття рівноваги. Звідти вони передаються в лимбическую систему, контролюючу емоції і виділення біохімічних речовин, в тому числі гормонів, що впливають на організм. Електричний потенціал, що створюється звуком, також поступає в кору головного мозку, регулюючу вищі психічні функції людини, свідоме управління його поведінкою.

На думку А. Томатіса, вухо - одне з органів, що формують людську свідомість. До нього більшість дослідників не звертали увагу на те, що слишание - лише сторона більшого динамічного процесу, в якому задіяна кожна клітка тіла. Звук є одним з енергетичних джерел мозку і всього організму. Виявлений безпосередній зв'язок між діапазоном слухового сприйняття людини, діапазоном вібрацій його голосу і станом здоров'я.

Шведська школамузикотерапії (фундатор А. Понтвік) вийде изконцепції психорезонанса, в якій вказується, що глибинні шари людської свідомості резонують зі звучними гармонічними формами і виявляються доступними для розуміння. А. Понтвік, спираючись на погляди К. Юнга, на поняття «колективного несвідомого», розвинув уявлення про способи розкриття глибинних шарів психіки за допомогою співвідношень звуків, що дають ефект обертонів.

ВСШАмузикотерапія отримала визнання після другої світової війни, коли вона успішно застосовувалася при лікуванні емоційних розладів у ветеранів. Подальший розвиток музикотерапії відмічався після демонстрації її ефективності в роботі з дітьми і старезними людьми. У США в 1950 р. створена Національна асоціація музичної терапії.

У американському напрямі музичної терапії, як відмічалося раніше, лікувальний ефект пояснюється в руслі традиційного психоаналізу. Під час сеансу психотерапевт за допомогою музики приводить пацієнта до усвідомлення емоційно травмуючої ситуації, домагаючись катарсистической розрядки. При цьому велике значення додавалося вибору музичних творів, зухвалих

бажані асоціації образів, почуттів, аналіз яких допомагає виявити основу прихованого конфлікту.

Одним з найбільш відомих сучасних арттерапевтических центрів США є відкрита в 1990 р. в університеті Нью-Йорка клініка музичної терапії Нордофф-Роббинса. Напрям інструментальної і вокальної терапії, що Розвивається в ній засновується на творчому підході, що підкреслює роль «живої» музики як кошти комунікації. Робота з пацієнтами в даній школі передбачає залучення їх в процес твору музики разом з терапевтом за допомогою різних музичних інструментів (барабана, бубна, тамбурина, пандейри, маракасов і інш.). Крім цього, в клініці проводиться широкий спектр досліджень по інших видах арттерапії (зокрема, драмтерапії, вокал отерапії і інш.). Особлива увага додається вивченню впливу арттерапевтических методик на дітей з різними порушеннями, де робиться акцент на інтеграцію різних видів арттерапії і включення пацієнта в лікувально-направлену художню діяльність за допомогою імпровізації. Крім індивідуальної музикотерапії активно використовується групова форма, де творчий потенціал учасників виявляється в спільній драматичній імпровізації, творі музики, пісень, в грі на інструментах. Активна участь в музично-терапевтичному сеансі пацієнта, що виражає свій емоційний стан в різних видах мистецтва, приводить до руйнування внутрішнього конфлікту, що є у нього.

ВАнглії, в Лондоні, в 1975 р. був організований Центр музичної терапії, який займається розробкою музично-терапевтичних програм для спеціальних шкіл і клінік Лондона.

ВГерманіїв 1985 р. при медичному факультеті університету Віттен/Хердеке був створений Інститут музичної терапії, де музикотерапия застосовується в багатьох областях медицини: дитячої і загальної психіатрії, педіатрії, невропатології, інтенсивної терапії і інш.

ВРоссиїво другій половині XX в. арттерапия розробляється і використовується в лікувальних і коррекционних цілях як в різних напрямах медицини, так і в психології, зокрема, в спеціальній психології.

Ефективність використання різних видів арттерапії в корекції і лікуванні підтверджується широким спектром робіт по музикотерапії (Л. С. Брусиловський, В. І. Петрушин, І. М. Грінева і інш.), вокалотерапії (С. В. Шушарджан), изотерапії (А. И. Захаров, Р. Б. Хайкин, М. Е. Бурно і інш.), библиотерапії (В. В. Мурашевський, А. М. Міллер, Е. Ю. Pay, Ю. Б. Некрасова і інш.), имаготерапії (И. Е. Вольперт, Н. С. Говоров).

Вітчизняна школа використання мистецтва в лікуванні і корекції в останні роки досягла величезних успіхів і показує,

що різні кошти мистецтва, особливо музика, надають лікувальний і коррекционное вплив як на фізіологічні процеси організму, так і на психоемоциональное стан людини.

Виявлено, що окремі елементи музики викликають адекватні характеру подразника психічні стану, а при сприйнятті музики різних напрямів і стилів міняються частотні характеристики ЕЕГ (В. Н. Мясищев, А. Л. Готендінер, 1975).

Показане посилення альфи-ритму в ЕЕГ дорослу людину при отриманні ним задоволення від прослуханої музики (Н. Д. Мас-лову, 1975).

Позитивний вплив мистецтва на центральну нервову систему відмічали психіатри А. Л. Гройсман і В. Райков. Останній вказував на психокоррекционное вплив живопису на людину, особливо за його активною участю в зображальній діяльності і створенні мальовничого твору.

Спостереження психотерапевта С. Мамулова показали, що нормалізації діяльності сердечно-судинної системи допомагає музика, що виконується на кларнеті і скрипці.

Вплив мелодичної музики забезпечує седативний ефект, ^музика ритмічна, енергійна, з помірним темпом і динамікою є тонізуючою при відбудовній судинній терапії, в тому числі при порушенні мозкового кровообігу (І. М. Грінева).

Лікувальний вплив художнього співу, вокалотерапії, характер її застосування в лікувально-оздоровчій практиці показані С. В. Шушарджаном (1994). Виявлена переважна дія деяких музичних програм на культури мікроорганізмів: стафилококка і Е. Coli (С. В. Шушарджан, А. А. Стехин, Г. В. Яковльова, В. А. Ішутін, В. Е. Гинзбург, 2000).

ВМоськве в 1997 р. створена Міжнародна академія интегратив-ной музикотерапії (МАИМ), де кращі досягнення сучасної клінічної і традиційної (народної) медицини, комп'ютерної технології і мистецтва були об'єднані в систему під назвою интегративная медицина. Метою даного напряму є профілактика, корекція і підтримка здоров'я людини. Одній із задач академії є підготовка фахівців нового покоління - музикотерапевтов, що синтезують знання і навики музиканта і лікаря, що використовує немедикаментозний вплив на людину з метою відновлення порушених функцій його організму.

Величезний внесок в створення вітчизняного наукового центра по музикотерапії в стінах МАИМ вніс її ректор - С. В. Шушарджан, доктор медичних наук, професор, дійсний член Міжнародної академії енергоинформационних наук, президент Міжнародної асоціації традиційної музики, професійний оперний співак.

Представники вітчизняної школи музикотерапії брали активну участь в третьому Міжнародному конгресі по Інте-гратівной медицині в Італії в 1999 р., де розглядалися перспективи об'єднання традиційних і альтернативних систем корекції і відновлення здоров'я людини.

У травні 2000 р. в Москві на базі МАИМ був організований Перший Міжнародний Конгрес «Музикотерапія і Відбудовна медицина в XXI віці». На великому форумі, де були присутні фахівці в цій області з Великобританії, Італії, Румунії, Росії і країн ближнього зарубіжжя, обговорювалися різні питання використання музикотерапії у відбудовній медицині. Основними напрямами дискусій з'явилися стратегія і перспективи розвитку нового напряму відбудовної медицини (А. Н. Разумов); загальна концепція розвитку музикотерапії і підготовка кадрів Росії (С. В. Шушарджан); значення психосоматичної музикотерапії (Р. Фортуната); нефармакологічний метод лікування «музика мозку» (Я. І. Левін); зв'язок музичної психотерапії з концепціями ведучих психотерапевтичних шкіл (В. І. Петрушин); використання музики в реабілітації дитини (Н. Ю. Паутова).

Серед різних арттерапевтических шкіл і напрямів, що використовують музикотерапию в лікувальній і коррекционной практиці, особливо потрібно виділити дослідження по вивченню впливу цього вигляду мистецтва на дітей з проблемами в розвитку.

У 1970 -1980 рр. було видано декілька монографій, присвячених музикотерапії, в яких є розділи про застосування музики з лікувальною метою у дітей, страждаючих неврозами (К. Швабе, 1974), раннім дитячим аутизмом (Р. О. Бенензон, 1973), органічними захворюваннями головного мозку (Е. Коффер-Ульбрих, 1971). Також проводилися дослідження по объективизації впливи музики на дітей (У. Грюс, Г. Грюс, 3. Мюллер, 1971). У 1982 р. в Берліні вийшла книга Ю. Брюкнер, І. Медераке і К. Ульбріх «Музикотерапія для дітей», в якій детально розглядаються види музикотерапії, що використовуються в коррекционной роботі з дітьми.

У Росії в цей час психокоррекционная практика використання різних видів арттерапії з дітьми з відхиленнями в розвитку представлена в роботах Ю. Б. Некрасової «Бібліотера-пія на підготовчому етапі соціальної реабілітації що заїкаються», Б. І. Айзенберг, Л. В. Кузнецової «Психокоррекционная робота з дітьми, що мають порушення психічного розвитку», Е. Ю. Pay «Роль ігрової психотерапії (сказкотерапії) в усуненні заїкання у дошкільнята».

У справжнє времяможно виділити декілька напрямів використання мистецтва в коррекционной роботі: психофізіологічне (пов'язане з корекцією психосоматичних порушень), психотерапевтичне (в'язане з воздействйетгг'на1 кетнтйвиежиз»

емоційну сфери), психологічне (виконуюче катарси-стическую, регулятивную, коммуникативную функції), соціально-педагогічне (пов'язане з розвитком естетичних потреб, розширенням загального і художньо-естетичного кругозору, з активізацією потенційних можливостей дитини в практичній художній діяльності і творчості). Реалізація цих напрямів в роботі з дітьми з проблемами здійснюється через певні психокоррекционние, коррекционно-развива-ющие методики, які використовуються в рамках артпедагогики і арттерапії.

РОЗДІЛ 2

Гіпертонічна хвороба.
Ведення вагітності і пологів.
Тактика ведення вагітності і пологів при перенашиванії.
Мимовільний викидень.
АНАТОМО-ФУНКЦІОНАЛЬНІ ОСОБЛИВОСТІ І ДІАГНОСТИКА.
Биомеханизм пологів.
Шкала прогнозу пологів при тазовому предлежанії доношеного плоду.

© 2018-2022  medmat.pp.ua