Головна

Акушерство   Анатомія   Анестезіологія   Вакцинопрофілактика   Валеологія   Ветеринарія   Гігієна   Захворювання   Імунологія   Кардіологія   Неврологія   Нефрологія   Онкологія   Оториноларингологія   Офтальмологія   Паразитології   Педіатрія   Перша допомога   Психіатрія   Пульмонологія   Реанімація   Ревматологія   Стоматологія   Терапія   Токсикологія   Травматологія   Урологія   Фармакологія   Фармацевтика   Фізіотерапія   Фтизіатрія   Хірургія   Ендокринологія   Епідеміологія  

Кабінет групової арт-терапії і його оснащення

Приміщення для групової арт-терапії

Для роботи з арт-терапевтичними групами необхідно мати відповідне приміщення і зображальні матеріали. На відміну від вербальной групової психотерапії, арт-тера-певтическая робота з групами вимагає цілого ряду додаткових умов. Крім того, оснащення арт-терапевтическо-го кабінету для групової роботи багато в чому залежить від форми групової арт-терапії. Так, наприклад, оснащення приміщення для проведення студийних занять відрізняється від оснащення кабінету для роботи з тематичними групами. Проте незалежно від форми групової арт-терапії, дуже важливим є те, щоб учасники групи мали вільний доступ до води. Для цього в кабінеті необхідно мати одну або декілька раковин. Крім того, підлога і стіни повинні бути що легко миються, оскільки в процесі роботи вони можуть забруднюватися.

Важливою проблемою роботи всіх арт-терапевтичних груп є наявність місць для зберігання зображальної продукції учасників сесій. Звичайно ж, для цього добре мати спеціальне невелике приміщення або відгородену частину простору кабінету; якщо ж це зробити не представляється можливим, то в кабінеті необхідно встановити простору шафу або стелаж.

Добре, якщо в приміщенні працює усього одна група. Тоді її учасники можуть залишати створені ними роботи що висять на стінах, а якщо це об'ємні зображення, то вони можуть розташовуватися в просторі кабінету. Все це створює додаткові можливості для подальшого аналізу розташування робіт відносно один одного, учасників групи і ведучого. Однак в різний час в кабінеті, як правило, працюють декілька груп, через що в кінці сесії роботи повинні забиратися. У іншому випадку, це може вплинути певний чином на поведінку учасників інших груп і навіть привести до «боротьби» груп за територію. Враховуючи те, що зображальна продукція групи може виступати як метафора групових меж, залишаючи свої роботи в кабінеті, де потім може пройти заняття іншої групи, учасники фактично створюють умови для їх порушення.

Незалежно від форми і моделі групової арт-терапії, необхідно також забезпечити достатній рівень освітленості. Далеко не завжди, однак, ведучий має в своєму розпорядженні відповідного, спеціально обладнаним для групової арт-тера-певтической роботи приміщенням. Іноді для проведення групових арт-терапевтичних занять є приміщення многофункционального призначення, що використовуються також як спортивні зали, майстерних, столових, кабінети для вербальной психотерапії і т. д. У цьому випадку ведучому групи необхідно потурбуватися про те, щоб попередити забруднення приміщення, покриваючи у разі необхідності підлогу і меблі целофановою плівкою або господарським папером. І звичайно ж, потрібно вирішити проблему зберігання створених робіт.

Можуть виникати і такі ситуації, коли для проведення групових арт-терапевтичних занять психотерапевту необхідно приходити в ті або інакші установи - центри денного перебування, клуби і т. д. Така робота, іноді називаемаяперипатетической, вимагає оперативної організації робочого процесу, для чого може, наприклад, бути потрібне транспортування деяких матеріалів і обладнання. Дуже важливо, однак, щоб робота групи по можливості протікала в якому-небудь одному приміщенні, що є важливим чинником формування і підтримки групових меж і створення психологічно комфортної для учасників групи атмосфери. Потрібно враховувати, що фізичний простір групової арт-терапевтичної роботи тісно пов'язаний з поняттям «психотерапевтичного простору», вказуючим ту особливу середу, в якій протікає взаємодія членів групи один з одним і ведучим. Застосовно до групової арт-терапії поняття психотерапевтичного простору неоднозначне. Воно може передбачати психодинамическое тлумачення, згідно з яким психотерапевтичний простір є не стільки фізичним, скільки психологічним визначенням, означаючи ту атмосферу безпеки і комфорту, яка сприяє зняттю захистів і самораскритию учасників групи. Як відмічає М. Хан, «унікальним досягненням Фрейд є розробка і використання ним поняття психотерапевтичного простору і дистанції між пацієнтом і аналітиком... У цьому просторі і при цій дистанції взаємовідношення між ними стають можливими лише за допомогою їх здатності підтримувати ілюзії і з ними працювати. Фрейд сформулював поняття простору, часу і того процесу, які потенцируют ілюзії і тим самим дозволяють активізувати символічний дискурс» (Khan, 1974). М. Хан також зазначає, що ілюзії в цьому випадку є передумовою перенесення. Слідує, мабуть, додати, що поняття «ілюзії» в психодинамическом контексті означає певні зміни в сприйнятті клієнта, зокрема, ті, які пов'язані з регресом, що є необхідною умовою актуалізації і вияву матеріалу несвідомого.

Звертаючи увагу на метафоричне, символічне значення простору для арт-терапевтичної роботи, К. Кейз і Т. Деллі вказують на необхідність обліку психотерапевтом того прихованого значення, якого можуть нести для клієнта різні елементи фізичного простору арт-терапевтичес-кого кабінету, так само як і його орієнтація відносно сторін світла, вигляд, що відкривається з вікна і т. д. Вони пишуть, що «кожна людина, що приходить в арт-терапевтичний кабінет, використовує його по-своєму і встановлює унікальні відносини з арт-терапевтом... І хоч один і той же простір. буде сприйматися різними клієнтами по-різному, воно завжди буде грати однакову роль, будучи не тільки фактичним місцем перебування клієнта, арт-терапевта і зображальних матеріалів, але і символічним простором» (Case & Dalley, 1992, р. 20). Як буде показано далі, при певних умовах, в процесі групової роботи простір арт-терапевтичного кабінету і зображальні матеріали, що знаходяться в йому, продукція і інакші предмети починають символізувати всеосяжний «мифопоетическое простір». І хоч даний феномен може в якійсь мірі бути обгрунтований з використанням психоаналитического уявлення про ілюзії, він, на нашій думку, є результатом групової взаємодії і того процесу, який можна було б назвати «груповим вільним асоціюванням» (див. наступний розділ).

Проведення групової арт-терапевтичної роботи по можливості в одному і тому ж приміщенні сприяє формуванню у учасників групи відчуття групових меж і фокусуванню на тому матеріалі, який виявляється в ході групової взаємодії, а також попереджає отреаги-рование учасниками своїх переживань за межами групи. Крім того, це веде до розвитку у них здібності до саморефлексії. З приводу особливого впливу арт-терапевтичного кабінету на клієнта Д. Шаверьен пише: «Що б тут ні відбувалося, воно буде в тій або інакшій мірі відділено від повсякденного життя і стане предметом для спостереження... Це має велике значення, оскільки без відчуття відділеного від зовнішнього світу простору буде зберігатися схильність пацієнта діяти і реагувати неусвідомлено, тобто так само, як ми поводимося в повсякденному житті. Наявність же певних меж забезпечує можливість для підтримки психотерапевтичної дистанції. Це дозволяє пацієнту відсторонитися від зовнішнього світу і дає йому можливість психологічного регресу і функціонування як спостерігач за власною поведінкою» (Schaverien, 1989, р. 149).

Оскільки арт-терапевтична робота включає в себе різні елементи ігрової діяльності і може асоціюватися у учасників групи з тими ситуаціями колективної гри, в яких вони знаходилися в дитинстві, доцільно також розглядати простір групової арт-терапевтичної роботи як аналог «фасилитирующей середи», під якої Д. Він-никотт (Winnicott, 1988) має на увазі ту середу, яка дозволяє дитині вільно маніпулювати «транзитними об'єктами» і дає йому можливість досягнути первинного самовизначення. Кабінет для групової арт-терапевтичної роботи і його оснащення можуть тому розглядатися як особлива «фасилитирую-щая середа», в якій роль «транзитних об'єктів» виконують різні зображальні матеріали і предмети.

Розвиваючи уявлення про кабінет для групової арт-ті як особливому ігровому просторі, М. Лібманн вказує, що «цінні переваги гри, що використовується в арт-терапії полягають в тому, що вони забезпечують інакшу систему координат, відмінну від існуючої в реальності сучасного світу... У ній можуть бути освоєні і досліджені нові способи поведінки без тих наслідків, з якими пов'язане їх використання в повсякденному житті. Можна спочатку ризикнути малим, не ризикуючи втратити щось дуже важливе... Гра може також надавати можливість для непрямого поводження з актуальними проблемами, безпосереднє обговорення яких було б дуже хворобливим. Вони можуть бути джерелом радості і веселощів, будучи, в той же час серйозною справою» (Liebmann, 1986, р. 16).

Простір арт-терапевтичного кабінету, в тому числі кабінету для групової інтерактивної арт-терапії, може бути «творчою ареною» - тим місцем, де учасники групи можуть реалізувати себе в різних видах творчої діяльності. Використовуючи поняття «творчої арени», британський арт-терапевт Роджер Ергилл вказує, що це поняття найбільш точно відображає атмосферу, що створюється в арт-терапев-тическом кабінеті. Працюючи з дітьми, він звернув увагу на особливу роль, яку грає підтримка відносного порядку в арт-терапевтичному кабінеті (при умові, що дітям дозволено поводитися абсолютно вільно і користуватися зображальними матеріалами по своєму розсуду). Він пише: «Кабінет знаходиться в чистоті, тому, якщо дитина його забруднить, це буде сприйматися як створене ним самим безладдя, і це відчуття різко контрастує з його звичним відчуттям загального безладдя в дитячому колективі... Таким чином дитина буде вчитися створювати порядок з хаосу, реалізовуючи свої творчі можливості... Весь простір арт-терапевтичного кабінету є «творчою ареною», на якій дитина може подолати свої психічні травми і запалитися іскрою творчості. Завдяки заняттям, він знаходить упевненість в собі, що дозволяє йому вирішувати проблеми, пов'язані з навчанням і спілкуванням з членами сім'ї і однолітками» (цит. по: Case & Dalley, 1992).

Багато в чому схожі з описаними Р. Ергиллом переживаннями випробовують і дорослі учасники арт-терапевтичних груп, освоюючи простір «творчої арени» і перевіряючи міру допустимості вільних і нерідко створюючих відчуття хаосу маніпуляцій з різними матеріалами і предметами, прикладом чого може служити описана в наступному розділі робота однієї з груп на тему «Смітник».

І нарешті, хотілося б указати на зв'язок кабінету для групової арт-терапії з поняттям «драматичного простору». Як буде показано в наступному розділі, в процесі використання деякої техніки групової інтерактивної арт-терапії може мати місце спонтанний перехід учасників групи изповседневной реальностивдраматическую (Андерсен-Уоррен і Грейнджер, 2000; Jennings, 1998). Для опису цього феномена найбільш доречним є використання драматерапевтических уявлень, які дозволяють зрозуміти динаміку змін в стані і поведінці учасників арт-терапевтичної групи, що передбачає не тільки розширення спектра коштів творчого самовираження, що використовуються ними, але і глибоку, нагадуючу сценічну роботу, ідентифікацію із зображальною продукцією і відповідними їй персонажами і ситуаціями.

А тепер більш детально опишемо різні типи приміщень для проведення групової арт-терапевтичної роботи. Така робота, як правило, протікає в приміщеннях наступних основних типів:

а) художня студія;

б) кабінет для групової інтерактивної арт-терапії.

Художня студияявляется традиційним приміщенням для художніх занять. Перші аналоги групової арт-терапії передбачали заняття пацієнтів саме в таких приміщеннях. У спеціалізованих художніх студіях аж до цього часу часто проводяться арт-терапевтичні заняття з різними групами клієнтів. У художній студії є декілька місць для індивідуальної роботи учасників груп.

Робочі місця, як правило, являють собою стіл зі стільцями. Іноді замість столів можуть використовуватися мольберти.

На кожному робочому місці знаходиться набір всіляких зображальних матеріалів (воскова крейда, пастель, олівці, фарби і т. д.). На окремому столі можуть також знаходитися заготівлі для колажа, папір різних форматів і інакші матеріали для створення мальовничих і графічних робіт.

У художній студії може бути спеціальне місце для спілкування учасників групи - своєрідна зона відпочинку з кріслами і столом з чаєм/кавою. Тут відвідувачі студії, влаштовуючи перерви в ході роботи, можуть спілкуватися, не заважаючи іншим.

У деяких художніх студіях, крім тих зображальних матеріалів, які призначені для занять живописом і графікою, є матеріали і обладнання

для занять скульптурою, керамікою або іншою зображальною технікою. Частіше воно розташоване збоку або навіть в окремій кімнаті, хоч така робота може протікати і в загальному просторі.

Що Використовуються в цей час для проведення групових арт-терапевтичних занять художні студії відрізняються великою різноманітністю: в одних випадках вони оформлені більш традиційно і передбачають відносну автономність учасників групи. У інших випадках, незважаючи на відсутність в студії спеціального місця для групових обговорень і інакших занять інтерактивного характеру (пов'язаних, наприклад, з створенням колективних зображальних робіт, використанням елементів танцедвигательной терапії, музичної експресії, драматизації і т. д.), є досить простори для вільного переміщення учасників групи і їх спонтанного спілкування один з одним. У разі необхідності ведучий може також запропонувати їм сісти на стільці або крісла в коло або розташуватися біля одного з столів для того, щоб провести неформальний обмін враженнями від роботи.

Художня студія може ставати місцем для експонування робіт учасників групи; при цьому їх зображальна продукція розташовується або на одній з стін, або навіть по всьому периметру студії.

Іноді для експонування відводиться спеціальне приміщення, що виконує функцію галереї.

Якщо роботи володіють певною художньою цінністю, то такі галереї можуть бути відкриті для відвідувачів.

Арт-терапевтичний кабінет для груповий інтерактивної работирассчитан як на самостійну діяльність учасників групи, так і на виконання спільних творчих проектів і проведення общегруппових обговорень. Відповідно до цього треба, щоб простір кабінету можна було швидко реорганізувати, наприклад, для посадки учасників групи в коло, або мати дві по-різному

обладнаних зони - «робочу» для зображальної роботи і «чисту» - для общегруппових обговорень. Від художньої студії дане приміщення відрізняється ще і тим, що в ньому є велика різноманітність різних місць для роботи. Рдзмещение столів в просторі може бути різною, щоб надати учасникам групи можливість вибору робочих місць відповідно до їх індивідуальних переваг, що дозволяє їм визначити свої «особисті території». У кожного учасника, як правило, є індивідуальний набір різних зображальних матеріалів, хоч на окремому столі або полицях можуть знаходитися деякі матеріали для загального користування.

Кабінет для групової інтерактивної арт-терапії повинен надавати можливість спільної зображальної роботи учасників групи. Так, наприклад, для створення спільної великої роботи може зажадатися звільнити значний простір на підлозі. Одна або декілька стін повинні бути розраховані на розваження робіт перед початком обговорень. Ці стіни можуть бути також використані при створенні «групової фрески» або «настінної газети».

Подібне приміщення повинно мати многофункциональний характер і допускати, крім індивідуальної, парної або колективної зображальної роботи, виконання фізичних вправ, рух і танець, інтерактивну гру, драматичне виконання, розміщення інсталяцій, роботу з об'єктами і інші види занять.

Великі можливості для групових арт-терапевтичних занять надає арт-терапевтичне відділення, яке є спеціалізованим комплексом приміщень, призначених для різних форм арт-терапевтичної роботи. Арт-терапевтичні відділення стали створюватися порівняно недавно, головним чином, з метою обслуговування великих лікувально-реабілітаційних установ або місцевих співтовариств. Нерідко арт-терапевтичні відділення передбачають використання мультидисциплинарного підходу і участь в їх роботі різних фахівців. Так, наприклад, крім арт-терапевтичних занять можуть провестися заняття драма-, музико- і танцедвигательной терапією, групова вербальная психотерапія.

Нарівні з декількома приміщеннями, призначеними для групових і індивідуальних сесій, в арт-терапевтичес-кому відділенні можуть розташовуватися адміністративні приміщення, кімната для тривалого зберігання зображальної продукції (архів), кухня або кафе, а також місце, де відвідувачі відділення можуть збиратися, чекаючи початки сесій.

Матеріали

Арт-терапевтична робота передбачає широкий вибір різних зображальних матеріалів. Нарівні з фарбами олівцями, восковою крейдою, пастеллю, вугіллям і сепией можуть застосовуватися матеріали для створення колажів або ас-самбляжей. Для створення колажів можуть використовуватися старі журнали або інакша поліграфічна продукція, обрізання тканини, фольга, кольоровий папір, а для створення ассамбляжей - різні, створені людиною предмети або предмети природного походження - камені, раковини, сухі рослини і т. д. Обов'язково повинні бути в наявності і різні об'ємні матеріали, такі як глина, пластилін, пластика, спеціальне тісто і інші. Доцільно також обладнати кабінет пісочницею. Папір - як біла, так і кольорова - повинна бути різних розмірів і густини і з різною якістю поверхні. Різних розмірів повинні бути і кисті. Необхідно мати губки для зафарбування великих просторів, а також ножиці, клей, скотч, нитки, целофанову плівку.

Потрібно враховувати, що вибір матеріалу визначається не тільки особливостями особистості і стану учасників групи, але і стадією групового процесу, відносинами членів групи один з одним і ведучим. Спостерігаючи за тим, які матеріали використовують ті або інакші учасники і перевага яких матеріалів характерно на тому або інакшому етапі роботи для групи загалом, ведучий часом може отримати дуже цінну інформацію про внутригрупповой комунікацію, особливості групової культури (див. наступний розділ) і різні групові феномени («розщеплення», групові деструктивні тенденції і т. д.).

Вибір учасниками матеріалів також вказує на вияв потреби в психологічному захисті або їх готовності до самораскритию. Як правило, на початку роботи учасники групи вважають за краще користуватися більш щільними матеріалами - олівцями, восковою крейдою, фломастерами, - які дозволяють краще контролювати процес створення образів і відображають захисні тенденції учасників і їх страх конфронтації перед сильними переживаннями і матеріалом, що неусвідомлюється. Така тенденція характерна і для осіб з високим самоконтролем, випробовуючих страх розкриття своїх переживань в групі, а також тих, хто, сприймаючи арт-терапевтичні заняття як деякий аналог шкільних занять малюванням, прагне створювати «правильні», «красиві» образи. На подальших етапах групового процесу учасники групи, як правило, починають більш активно користуватися менш щільними матеріалами, такими, зокрема, як фарби, іноді розчиняючи їх великою кількістю води і бризкаючи або виливаючи їх на папір, що дозволяє відреагувати сильні почуття, робить зображальний процес більш спонтанним, малопредсказуемим і пов'язаним з активним виявом матеріалу, що неусвідомлюється. У той же час використання менш щільних матеріалів може бути характерне для деяких учасників групи з самого початку групового процесу.

Як відмічає Л. Штейнхардт, використання таких матеріалів, які передбачають низьку міру контролю над зображальним процесом і створення образів з нечіткими межами, «іноді відмічається на початку психотерапевтичного процесу, до того, як між клієнтом і психотерапевтом сформується взаємне довір'я, коли клієнт досліджує межі допустимої поведінки і прагне пересвідчитися в тому, наскільки психотерапевт здібний до його безумовного прийняття. Хоч це більш характерне для дітей, щось подібне відбувається і при роботі з дорослими. Як діти, так і дорослі капають фарбою або поганять нею навколишні предмети... У арт-терапевтичному процесі іноді буває важко провести межі між дослідницькими маніпуляціями з матеріалами і поганою або деструктивною поведінкою. Клієнти можуть переживати гостре почуття провини через те, що їм «не вдалося стримати своїх почуттів» або що у них з'явилося бажання забруднити себе і навколишній простір. Дорослий випробовує явне замішання, коли у нього з'являється непереборне бажання залити лист паперу брудною фарбою, подряпати його або поскрести по ньому нігтями, а також подивитися, як з нього капає фарба. Така поведінка пов'язана з переживанням клієнтом гострого душевного болю, стражданням або гнівом, для вираження яких він не знаходить слів. Це може продовжуватися протягом декількох сесій доти, поки клієнт не заспокоїться і у нього не з'явиться бажання створювати більш оформлені образи» (Штейнхардт, 2001, з. 94). Відмічаючи схильність деяких клієнтів використати менш щільні матеріали, в тому числі таким чином, який здатний викликати забруднення навколишнього простору і його самого, Л. Штейнхардт вельми точно вказує на зв'язок такої поведінки з певною внутриличностной динамікою і формуванням психотерапевтичних відносин. У той же час, використовуючи головним чином індивідуальну арт-терапію, вона нічого не пише про те, яке відношення таку поведінку може мати з груповою динамікою і тими або інакшими груповими феноменами. Даний зв'язок ми постараємося проілюструвати на деяких прикладах, що приводяться в наступному розділі.

Не тільки фарба, але і різні об'ємні, передбачаючий прямий тактильний контакт матеріали, такі як пісок, глина або тісто, створюють можливості для вираження сильних почуттів, в тому числі почуття гніву. Потрібно також враховувати, що тактильний контакт з матеріалом надає значний стимулюючий ефект, що в одних випадках сприяє емоційній вовлеченности людини в процес роботи і робить його поведінку більш спонтанною, а в інших - приводить до емоційного перевозбуждению, що необхідно, наприклад, враховувати з гиперактивними дітьми або схильними до несвідомому отреагированию дорослими.

Застосування техніки колажа і ассамбляжа дозволяє подолати почуття несміливості і страху перед зображальною роботою і дає учасникам групи почуття захищеності, оскільки, використовуючи вже готові образи і лише комбінуючи їх один з одним, вони не в такій мірі ідентифікують їх з особистим матеріалом. Це дозволяє їм дистанцироваться від складних переживань і вносить в процес роботи значний елемент гри і навіть ролевого перевтілення. Деякі приклади застосування техніки колажа в груповій арт-терапії також будуть приведені в наступному розділі.

При оснащенні арт-терапевтичного кабінету або студії різними зображальними матеріалами необхідно враховувати техніку безпеки. Так, наприклад, якщо в групі є хворі з гострими психічними порушеннями або деменцией, їх вільний доступ до ножиць або стеків може бути небезпечним для них самих і навколишніх. Крім того, дементние хворі можуть іноді намагатися з'їсти деякі, привабливі на вигляд зображальні матеріали. Природно, потрібно дотримувати особливу обережність при роботі з депресивними хворими, оскільки в цьому випадку можливі суицидние спроби. Це ж торкається хворих з агресивними тенденціями.

Необхідно також враховувати міру токсичности тих або інакших зображальних матеріалів і підвищену чутливість до них у певних членів групи. У окремих випадках може мати місце непереносимість деяких речовин, що робить проблематичним продовження деякими учасниками своєї роботи в групі.

Велике значення в оснащенні кабінету або студії для групової арт-терапії різними матеріалами має знання ведучим групи їх можливостей. Як відмічає Ленор Штейнхардт, «арт-терапевти повинні розуміти властивості різних зображальних матеріалів, а також - в яких випадках використання тих або інакших матеріалів доцільне, а коли - небажано. Описи різних матеріалів, що Приводяться в літературі звичайно короткі. Частіше описуються свідчення для їх застосування різними групами клієнтів, можливо, тому, що властивості матеріалів представляються арт-терапевтам цілком очевидними і ним здається, неначе однієї назви матеріалів досить, щоб фахівець зрозумів, які його властивості» (Штейнхардт, 2001, з. 85).

Однак далеко не завжди, обладнуючи кабінет для групової арт-терапії, фахівець знає властивості різних зображальних матеріалів. «Важко собі представити, - пише Д. Уол-лер, - що арт-терапевт не має досвіду зображальної діяльності» (Waller, 1993, р. 51). Їй не віриться, що у разі відсутності такого досвіду ведучий групи зможе зрозуміти процес створення учасниками групи візуальних образів і досить глибоке їх «відчувати»: «... арт-терапевти повинні або мати підготовку в області зображального мистецтва, або мати можливість і бажання ним займатися. Це дає їм упевненість в процесі створення візуальних образів і розуміння їх символічного змісту... Це також робить реакції психотерапевта на зображальну продукцію пацієнтів більш вільними... Без такої «візуальної упевненості» буде високий ризик «редуктивного» відношення до образів, пов'язаного з їх сприйняттям як прямі аналоги слів і критичним відношенням до зображальної продукції» (там же).

У той же час вона вказує на інакшу небезпеку, пов'язану з наявністю у ведучого групи художньої підготовки, що робить його відношення до різних матеріалів і техніки зображальної роботи тенденційним: «Будучи художниками, ми можемо випробовувати на собі сильний вплив певних «шкіл» зображального мистецтва... Ми можемо бути упереджені і в м'якій формі підштовхувати пацієнтів до занять живописом, керамікою і т. д., в той час як наша задача полягає в тому, щоб допомогти їм вибрати для себе найбільш відповідний матеріал... Художнику може бути непросто брати участь в арт-терапевтичній групі» (Waller, 1993, р. 52).

Багато які арт-терапевти вважають, що чим більше у учасників групи можливість вибору різних матеріалів і техніки зображальної роботи, тим більше ймовірно, що вони зможуть знайти той засіб самовираження, який в найбільшій мірі відповідає їх схильностям і потребам. Це також створює умови для динамічної комунікації учасників групи за допомогою різних матеріалів і коштів творчого самовираження, оскільки протягом навіть однієї сесії вони можуть перейти від одних матеріалів або коштів творчого самовираження до інших. У той же час наявність в арт-терапевтичному кабінеті дуже великої кількості різних матеріалів може викликати у деяких учасників групи розгубленість.

У процесі роботи з арт-терапевтичними групами може бути доцільно відвести певний час на знайомство їх учасників з обладнанням кабінету і можливостями різних матеріалів. Деякі арт-терапевти також вважають, що в певних випадках, паралельно з проведенням арт-терапев-тических занять, учасникам групи корисно відвідати декілька занять, що проводяться художниками і присвяченої освоєнню різної зображальної техніки. Д. Уоллер вважає, що «співпраця художників і арт-терапевтів може бути для пацієнтів дуже корисним» (р. 54).

Обговорюючи можливості різних матеріалів, що використовуються в арт-те-рапевтической роботі, Л. Штейнхардт (2001) ділить їх на три основні групи:

- безформні матеріали, що дозволяють створювати об'ємні образи:

- матеріали, що мають певну форму;

- предмети, що мають певну форму, які можна використати як матеріали.

До першої групи вона відносить м'які і більш щільні матеріали, включаючи фарби, глину, дерево і інші, які можуть бути використані для створення художніх образів, мальовничих творів або скульптури. До другої групи, на її думку, відносяться такі матеріали, які «включаються в зображальний процес в незмінному вигляді» - целофан, туалетний папір, пісок, тканина і інші. І нарешті, до третьої групи матеріалів можуть бути віднесені природні або створені людиною об'єкти або їх частини - камені, раковини, гудзики, деталі годин і інші.

Приклади, що Приводяться нижче показують сочетанное використання учасниками групи матеріалів, що відносяться до різних вищеназваних груп. На малюнку представлена ин-. дивидуальная робота одного з учасників групи, при створенні якої застосовувалися, головним чином, природні і створені людиною предмети, такі як камені, плоди каштана, мініатюрні іграшки і свічки. У той же час основою даної предметної композиції є лист ватману, в центрі якого наклеєна фігура неправильної форми з червоного паперу.

На даному малюнку представлена робота, виконана двома учасницями арт-тералевтической групи. Основою складної композиції, так само як і в попередньому випадку, є лист ватману, на якому за допомогою гуашевих фарб нанесене абстрактне зображення. У достатку використовуються різні, включені в композицію в незмінному вигляді і створюючі об'єм матеріали - целофан, скотч і нитки. Деякі об'ємні елементи зображення створені також з білого і кольорового паперу. Є велика кількість в основному створених людиною об'єктів або їх частин - кухоль, банка з клеєм ПВА, пачка сигарет, кришка від кофейної банки і інші.

І нарешті, на нижньому малюнку представлений продукт колективної творчості учасників арт-терапевтичної групи. Звертають на себе увагу великі масштаби композиції, яка розташовується на двох присунених один до одного столах. Основою композиції виступають декілька склеєних разом листів ватману із зображеною на них з допомогою переважно гуашевих фарб абстрактною композицією. У той же час в композицію включені вирізані з журналів, а також створені з кольорового паперу і фольги образи. Крім того, на горизонтальній площині розташовуються декілька предметів (пластиковий контейнер, кольоровий провід). Робота загалом має об'ємний характер, оскільки над лежачим на столі малюнком (з елементами колажа і ассамбляжа) розташована створена учасниками групи з вішалки, скотча і інших матеріалів «піраміда».

Крім ділення зображальних матеріалів на вищеназвані три групи Л. Штейнхардт також називає деякі інакші критерії їх класифікації. До таких критеріїв можуть відноситися:

- походження матеріалів (природне або штучне);

- яким чином матеріали звичайно використовуються (наприклад, із застосуванням тих або інакших інструментів, таких як кисті, або безпосередньо - руками);

- які почуття і образи вони викликають у людини;

- міра фізичних зусиль і витрати часу, необхідна для роботи з матеріалом;

- міра контролю над зображальним процесом;

- символічний зміст образів, створених з використанням тих або інакших матеріалів;

- двох- або трехмерность і інші критерії.

До цього переліку слід би додати і такий важливий в арт-терапевтичній роботі критерій, як розмір або об'єм зображального матеріалу. Так, наприклад, іноді учасники групи при створенні трьохмірних образів використовують меблі, що знаходяться в кабінеті або навіть включають в свої композицію як один із «зображальних елементів» сам або інших людей.

Різні маніпуляції з готовими образами і їх перетворення в ході групової арт-терапевтичної роботи являють собою особливу групу феноменів, пов'язаних з використанням перформансов в арт-терапії, про що також піде мова в наступному розділі. З урахуванням цього представляється важливим, щоб ведучий арт-тера-певтической групи не тільки володів основною технікою зображальної роботи і знав

можливості різних матеріалів, але і був знайомий з різними жанрами і формами сучасного актуального мистецтва.

4.2. Напрям клієнтів в групу і пов'язані з цим організаційні процедури[5]

Шляху напряму клієнтів в арт-терапевтичні групи

Знання фахівцем критеріїв і порядку напряму клієнтів в арт-терапевтичну групу має велике значення для попередження можливих ускладнень і конфліктів. Крім того, дотримання фахівцем певних організаційних процедур на різних етапах роботи і чітко налагоджений процес групової арт-терапії дозволяють йому сфокусировать свою увагу на клінічних питаннях і сформувати у учасників групи певні очікування відносно психотерапевтичного процесу. На жаль, робота з арт-терапевтичними групами досі часто буває заснована тільки на ентузіазмі фахівців. Ситуація ускладняється ще і тим, що арт-терапія досі в багатьох країнах погано інтегрована в діяльність медичних, освітніх і соціальних установ, що вимагає від фахівців додаткових організаційних зусиль.

Плануючи проведення арт-терапевтичної роботи з групами, крім вибору відповідного приміщення і його оснащення різними матеріалами, фахівець повинен розрахувати загальне навантаження і забезпечити притоку достатньої кількості клієнтів. Загальне навантаження групового арт-терапевта включає не тільки його безпосередню роботу з групами, але і проведення попередніх індивідуальних співбесід (діагностичного інтерв'ю) з клієнтами на етапі їх відбору в групу, підготовку приміщення до роботи і його прибирання після закінчення сесії, ведіння різної облікової документації і опис ходу роботи, проведення консультацій з іншими фахівцями і родичами учасників групи, а також інші види діяльності.

Що стосується забезпечення притоки достатньої кількості клієнтів, то навіть при наявності високої потреби в психотерапевтичній допомозі і, наприклад, значного відсотка учнів школи або відвідувачів амбулаторної лікувальної установи, яких можна розглядати як потенційні кандидати для проходження групової арт-терапії, навряд чи потрібно чекати, що фахівцю вдасться без великих зусиль залучити їх в групу. Швидше усього, йому зажадається правильно організувати інформування потенційних клієнтів і їх родичів, а також фахівців і керівників різних установ про форми роботи, що проводяться ним і продумати чітку схему взаємодії з ними на різних етапах групової арт-терапії. Він також повинен врахувати, що значний відсоток що дали згода на участь в арт-тера-певтических заняттях клієнтів припинять їх відвідування вже через одну або декілька сесій, що зажадає доукомплектования групи.

Порядок напряму клієнтів в групу залежить від умов роботи. Так, наприклад, арт-терапевт може провести роботу з групами в умовах приватної практики, на базі державних (бюджетних) і недержавних (небюджетних) лікувальних, освітніх і соціальних установ. Крім того, можливі і такі випадки, коли для набору достатньої кількості учасників, крім прийому в групу тих клієнтів, які прямують до фахівця тією установою, в якій він безпосередньо працює, він встановлює контакт з іншими організаціями або окремими фахівцями, які також можуть рекомендувати своїм клієнтам до нього звертатися. При цьому багато що буде залежати від того, наскільки такий порядок напряму клієнтів в арт-те-рапевтическую групу буде відповідати інтересам тієї установи, яка є основним місцем роботи фахівця.

У всіх цих випадках напрям клієнтів в арт-терапев-тическую групу також може здійснюватися по-різному, а саме:

а) шляхом самостійного звертання клієнтів до фахівця з проханням включити їх в арт-терапевтичну групу. Частіше за все це буває можливо, якщо, наприклад, психотерапевт дає рекламу про свої послуги в засоби масової інформації або безпосередньо в установи або служби, розраховуючи, що самі клієнти або їх родичі зможуть ухвалити рішення про те, чи потрібно їм цими послугами скористатися; крім того, минаючі або клієнти, що нерідко самі рекомендують своїм знайомим звернутися до фахівця;

б) шляхом напряму фахівцями різних служб і організацій. При цьому вони, звичайно ж, повинні мати уявлення про те, що таке групова арт-терапія, які свідчення для її призначення, які проблеми вона дозволяє вирішувати і т. д. Далеко не завжди, однак, вони мають таке уявлення, і в цьому випадку груповому арт-терапевту необхідно провести певну роботу по їх інформуванню, яка, зокрема, може передбачати його виступи на зборах фахівців або організацію спеціальних освітніх програм для персоналу. Такі програми можуть включати не тільки дидактичні презентації, але і участь персоналу в арт-терапевтичних сесіях;

в) шляхом комплектування арт-терапевтичних груп самим фахівцем з числа своїх клієнтів. У цьому випадку передбачається, що, крім ведіння арт-терапевтичних груп, фахівець також займається консультуванням або індивідуальною психотерапією. Тоді на певному етапі індивідуальної роботи з клієнтом або безпосередньо в ході первинної консультації він може рекомендувати клієнту включитися в арт-терапевтичну групу.

При ведінні арт-терапевтичних груп в умовах психоневрологічного диспансеру автор книги використав всі три вищеназваних варіанти напряму клієнтів в групу. Так, наприклад, їм були виготовлені інформаційні буклети, які були потім розкладені на столі, поруч з реєстратурою, так що всі відвідувачі диспансеру - як ті, хто спостерігається там постійно, так і ті, хто звертається за первинною консультацією, - могли дізнатися про тут групову арт-терапію, що проводиться і її основні особливості і задачі.

Крім того, автором книги була проведена робота з лікарями диспансеру - на одному з виробничих зборів прочитана лекція про групову арт-терапію і свідчення для її призначення. Крім того, надалі з лікарями проводилися

індивідуальні бесіди, в ході яких вони могли уточнити ті або інакші питання, що стосуються особливостей групової арт-терапії, змісту і задач роботи, періодичності і тривалості занять, основних категорій клієнтів, на яких розрахована така робота і т. д. І нарешті, суміщаючи ведіння арт-терапевтичних груп з роботою дільничого психіатра, автор міг сам рекомендувати деяким своїм пацієнтам включитися в групу.

Така схема напряму клієнтів в групу використовувалася не тільки на етапі підготовки до групової роботи і первинного комплектування групи, але і надалі. У цьому випадку хотілося б також звернути увагу на ту обставину, що, оскільки значний відсоток хворих, що брали участь в груповій арт-терапії прямували лікарями денного стаціонара, його щорічне закриття на час літнього відпуску лікарів спричиняло за собою припинення роботи арт-терапевтичних груп. У вересні ж групи комплектувалися знов і могли потім працювати до липня. Таким чином формувався певний робочий цикл, який представлений на малюнку.

Звичайно ж, далеко не всі клієнти брали участь в групі протягом 10 місяців, і в деяких випадках хтось з них продовжував відвідувати групові сесії після комплектування нових груп у вересні. Проте такий робочий цикл дозволяв ведучому групи планувати і потім реалізовувати різні організаційні процедури. Нам представляється, що подібний робочий цикл з відповідними йому організаційними процедурами може бути також характерний і для проведення групової арт-терапії в школі.

Організаційні процедури,

пов'язані з напрямом і прийомом клієнтів в групу

До пов'язаних з напрямом і прийомом клієнтів арт-те-рапевтическую групу організаційним процедурам можна віднести наступні дії фахівця:

1) проведення попередніх співбесід (діагностичного інтерв'ю), направлених на визначення доцільності і можливості включення клієнта в арт-терапевтичес-кую групу, його підготовкою до групової роботи і укладенням групової угоди;

2) у разі необхідності (особливо якщо мова йде про неповнолітніх) організацію зустрічі з родичами клієнта, що направляється на групову арт-терапію, що передбачає роз'яснення ним основних задач і змісту групової арт-терапевтичної роботи і отриманням їх згоди на її проведення з клієнтом;

3) проведення консультації з тим, що направляє клієнта на групову арт-терапію фахівцем з метою уточнення клінічних даних про клієнта і мотивів його напряму.

Всі ці організаційні процедури супроводяться оформленням різних документів: в першому випадку такими документами є, по-перше, письмова аргументація (висновок) психотерапевтом прийому клієнта в арт-терапев-тическую групу і, по-друге, групова угода. У другому випадку як такий документ виступає письмова заява родичів неповнолітнього або недієздатного клієнта про їх згоду на проведення з ним групової арт-терапії і, нарешті, в третьому випадку таким документом може бути аргументація доцільності, що надається направляючим фахівцем в письмовому вигляді (крім первинного напряму) проведення з клієнтом групової арт-терапії або додаткова інформація про клієнта.

Проведення попередніх співбесід і підготовка клієнта до групової арт-терапії

Проведення попередніх співбесід і підготовка клієнта до групової арт-терапії можуть зажадати однією або декількох зустрічей. У ході попередніх співбесід фахівець вирішує декілька задач, до однієї з яких можна віднести встановлення з клієнтом первинного контакту. При цьому потрібно враховувати як такі, що усвідомлюються, так і взаємні реакції клієнта, що неусвідомлюються і психотерапевта один на одну, що звичайно зв'язуються з поняттями перенесення і контрпереноса. У ході попередніх співбесід, таким чином, запускається процес взаємодії клієнта і психотерапевта на особовому рівні, і для невпевнених, схильних до переживання тривоги і страху клієнтів, що має слабе або незріле «я», особисті диадические відносини з психотерапевтом мають особливо велике значення, допомагаючи їм справитися з тривогою і почати потім працювати в групі. У той же час первинна співбесіда пов'язана з початковим формуванням у клієнта певних уявлень про психотерапевта як фахівця, які так або і інакше торкаються його професійної ролі. Сприймаючи психотерапевта лише як особистість, клієнт може змішувати арт-терапію з буденними відносинами, що зробить його роботу менш продуктивною. Хоч сприйняття клієнтом психотерапевта залежить від стилю поведінки останньої, розділенню клієнтом особистих і професійних аспектів їх взаємовідносин буде, безсумнівно, сприяти фокусування уваги фахівця на робочих питаннях, що допоможе сформувати очікування клієнта відносно роботи і характеру психотерапевтичних відносин.

У ході попередньої співбесіди психотерапевт всебічно оцінює доцільність напряму клієнта на групову арт-терапію загалом і використання застосовно до нього її конкретних форм і моделей. При цьому він, по суті, визначає свідчення для призначення групової арт-терапії і в самому загальному вигляді формулює її задачі. Таким чином, фахівець визначає свідчення для призначення групової арт-терапії і її конкретних форм і моделей, а також задач арт-терапевтичної роботи, що буде розглянуто нами дещо пізніше.

Крім того, в ході попередньої співбесіди психотерапевт виясняетмотивациюклиента до проходження групової арт-терапії і досягнення психологічних змін, а також до занять в ході групових сесій зображальною діяльністю. Дж. Рутан і У. Стоун пишуть: «Групові психотерапевти рідко вкладають в слово «мотивація» яке-небудь конкретне значення, вважаючи, що будь-яка обіговій за психотерапевтичною допомогою людина вмотивована до досягнення психологічних змін. Питання полягає в тому, яких саме змін пацієнт прагне досягнути. Іноді він просто хоче позбутися непокоячих його симптомів, задовольнити вимогам зовнішнього оточення, повернутися до втраченої душевної рівноваги або знайти спосіб магічного розв'язання своїх життєвих проблем. У багатьох випадках пацієнти погоджуються з їх напрямом на групову психотерапію через небажання вступати в конфронтацію з психотерапевтом або прагнення уникнути напруження індивідуальної роботи. Коли клиницист в ході роботи ставить перед собою одну задачу, а пацієнт - іншу або коли на етапі оцінки і підготовки в їх спілкуванні відсутній ясність, важко уникнути проблем в ході лікування або на етапі терминации» (Рутан і Стоун, 2002, з. 161).

Слідує, однак, відмітити, що, на відміну від групової вербальной психотерапії, групова арт-терапія не завжди має на своєю меті досягнення психологічних змін. У деяких випадках на перший план можуть виступати задачі розвитку творчих можливостей клієнта, формування у нього нових інтересів, розвиток сенсомоторних навиків і т. д. І звичайно ж, без уточнення його мотивації до пов'язаної з рішенням таких задач роботі навряд чи доцільно направляти клієнта на групову арт-терапію.

Важливою задачею первинної співбесіди є такжепредоставление клієнту информацииоб особливостях групової арт-терапії. Так, психотерапевт може підкреслити, що групова арт-терапевтична робота не вимагає наявності у клієнта яких-небудь художніх здібностей або навиків зображальної діяльності і не ставить своєю метою створення «високохудожественних произведе,-ний». Він дає клієнту зрозуміти, що основний акцент в роботі буде зроблений на вільному вираженні клієнтом своїх почуттів і думок за допомогою зображальних матеріалів, що є в його розпорядженні. При цьому доцільно додати, що це буде сприяти рішенню основних задач групової арт-терапії. Психотерапевт також повинен надати клієнту інформацію про ті особливості групової арт-терапевтичної роботи, які пов'язані з її конкретною формою і моделлю. Так, наприклад, якщо психотерапевт вважає можливим і доцільним напрям клієнта на групову інтерактивну арт-терапію, він повинен попередити клієнта про те, що групова робота буде передбачати не тільки його заняття зображальною творчістю, але і взаємодія з іншими учасниками групи, в тому числі в ході спільного обговорення з ними своєї зображальної продукції. Крім того, психотерапевт може інформувати клієнта про умови проведення групової арт-терапії, передбачуваний розмір і склад групи, загальної тривалості роботи, періодичності і тривалості сесій, оснащення кабінету групової арт-терапії (студії) і т. д.

Ще однією задачею проведення співбесіди є подолання тривоги, пов'язаної з включенням клієнта в групу. Багато в чому ця тривога може бути зумовлена колишнім негативним досвідом знаходження клієнта в тих або інакших групах. Проте навіть якщо такий досвід у клієнта відсутній, тривога все одно може виникати і повинна розглядатися як цілком природна реакція на майбутнє включення клієнта в нову для нього групу і ті навантаження, які пов'язані з активною межличностним взаємодією і творчою роботою. При цьому також необхідно врахувати, чи працював клієнт раніше в якій-небудь психотерапевтичній або тренин-говой, в тому числі арт-терапевтичній групі і як протікала його робота в такій групі.

І нарешті, ще однією важливою задачею, що вирішується в ході попередньої співбесіди, є ознайомлення клієнта з условиямигруппового угоди (психотерапевтичного контракту) і його прийняття. Існують певні відмінності в смислових оттенках понять «групова угода» і «психотерапевтичний контракт». Як відмічають Дж. Рутан і У. Стоун, «використання фахівцем слова «контракт» викликає у клієнта уявлення про те, що позначені в контракті умови входження до групи є жорсткими і не належними обговоренню. Ми пропонуємо користуватися терміном «групова угода», оскільки воно передбачає відповідальність пацієнтів за дотримання його умов, а не сліпе ним проходження... Пацієнти сприймаються в ролі партнерів групової угоди, які свідомо приймають його умови і вступають у психотерапевтичні відносини» (Рутан і Стоун, 2002, з. 166).

Текст угоди готується психотерапевтом. Укладення клієнтом групової угоди знаменує собою прийняття ним на себе певних зобов'язань не тільки перед психотерапевтом, але і групою загалом. Воно включає в себе наступні основні пункти (цит. по: Рутан і Стоун, 2002):

1) згода кожний тиждень бути присутній на групових сесіях (якщо вони проводяться щотижня), приходити на них вчасно і залишатися до їх завершення;

2) згода активно працювати над тими проблемами, які послужили причиною звертання за психотерапевтичною допомогою;

3) згоду виражати почуття словами, а не діями;

4) згоду використати відносини з іншими членами групи виключно з психотерапевтичною метою;

5) згода залишатися в групі доти, поки ті проблеми, які послужили причиною звертання за психотерапевтичною допомогою, не будуть вирішені;

6) згоду оплачувати психотерапевтичні послуги;

7) згоду зберігати конфіденційність відносин з членами групи.

Ми не будемо коментувати більшість пунктів групової угоди, оскільки такі коментарі містяться в опублікованій літературі (див., наприклад, Рутан і Стоун, 2002, з. 166-175). Хотілося б, однак, зробити деякі уточнення, витікаючі з специфіки групової арт-те-рапевтической роботи. Передусім, потрібно відмітити, що висновок, вмісний всі вищеназвані пункти групової угоди, виправданий, передусім, в тих випадках, коли робота в арт-терапевтичній групі має виразну психотерапевтичну спрямованість. Якщо ж мова йде про використання таких форм і методів групової арт-терапії, які мають головним чином ту, що розвиває, психопрофилактическую або реабілітаційну спрямованість, тоді такі пункти угоди, як другий і п'ятий, навряд чи будуть відповідати задачам групової роботи. Робота учасників групи в умовах художньої майстерні, організованої на базі соціального центра або підліткового клубу, наприклад, далеко не завжди вимагає збереження конфіденційності і анонімності учасників групи. У цих умовах також часто немає необхідності забороняти учасникам спілкуватися один з одним за межами групи. Крім того, з урахуванням відкритого характеру більшості студийних груп і обмеженого значення групової динаміки для цього вигляду роботи, пропуск учасниками тих або інакших сесій не буде істотно впливати на атмосферу в групі і результати діяльності її учасників.

Особливо потрібно розглядати випадки укладення групової угоди з деякими категоріями клієнтів, такими, наприклад, як психіатричні і психогериатрические пацієнти або діти. Якщо групові арт-терапевтичні заняття планується провести, наприклад, в умовах психіатричного стаціонара, то при розробці тексту групової угоди необхідно враховувати міра гостроти психічних порушень і зниження критичних здібностей пацієнтів. Якщо, скажемо, мова йде про пацієнта з гострими або подостри-мі психічними порушеннями, то, вважаючи за можливе його напрям у відкриту студийную групу, фахівцю іноді досить отримати лише згоду хворого на її відвідування. У той же час при проведенні групових арт-терапевти-ческих занять в амбулаторних умовах багато які психіатричні пацієнти можуть цілком усвідомлено підходити до укладення групової угоди, яке може включати більшість вищеназваних пунктів.

Певні відступи від описаної схеми групової угоди можливі також при роботі з дітьми. Від дитини буває досить отримати згоду на відвідування групових арт-терапевтичних занять і пояснити йому правила поведінки в ході сесій. Формальна угода укладається з його батьками. Підписуючи угоду, вони дають згоду на відвідування їх дитиною групових арт-терапевтичних занять з обумовленою з психотерапевтом частотою і тривалістю, а у разі необхідності і підтверджують свої фінансові зобов'язання перед фахівцем або готовність оплачувати ті зображальні матеріали, якими буде користуватися дитина (в деяких випадках, при обмеженому фінансуванні арт-терапевтичної роботи, ведучий групи може пропонувати її учасникам придбавати зображальні матеріали самостійно або вносити за них гроші).

З урахуванням специфіки арт-терапевтичної роботи, другий пункт вищеназваної схеми групової угоди може включати більш конкретне позначення основного характеру діяльності клієнта в ході сесій. Так, наприклад, представляється допустимим сформулювати другий пункт угоди таким чином: «Згодний працювати над тими проблемами, які послужили причиною мого звертання за психотерапевтичною допомогою, використовуючи для цього різні матеріали і прийоми зображальної діяльності». Дані зобов'язання не означають, однак, того, що клієнт повинен на кожній сесії займатися зображальною роботою. Йому повинне бути надане право самому визначати міру своєї включенности в неї, в залежності від своїх потреб і поточного стану.

Недостатньо коректним відносно групової арт-терапії представляється також третій пункт вишеописанной схеми групової угоди. Згоду клієнта виражати почуття словами, а не діями, відповідає умовам вербальной психотерапії. У умовах же групової арт-терапевтичної роботи, коли ведучими коштами комунікації учасників групи один з одним і психотерапевтом часто стають візуальні образи, вони беруть на себе основну функцію вираження почуттів, думок і потреб клієнтів. При використанні ж мультимодального підходу або холистической моделі групової арт-терапії, коли нарівні із зображальною діяльністю використовуються і інакші кошти творчого самовираження - рух і танець, музична експресія і т. д., - учасники групи також можуть виражати свої переживання за допомогою самих різних коштів невербальной експресії. У той же час в текст групової угоди може бути внесений пункт, підтверджуючий згоду клієнта уникати прямого вираження почуттів неприязні, злості і гніву в деструктивних діях, направлених на інших учасників групи, їх зображальну продукцію, ведучого і інвентар арт-терапевтичного кабінету.

Що стосується шостого пункту, то потрібно враховувати умови проведення групової арт-терапевтичної роботи. Якщо вона проводиться на базі державної (бюджетного) медичної, освітньої або соціальної установи і фінансується з державного або місцевого бюджету або за рахунок страхових коштів, то клієнт може бути звільнений від оплати послуг психотерапевта. Можливі і такі випадки, коли, незважаючи на те, що робота проводиться на базі державної установи, арт-терапевтичні послуги не входять в переченьгарантированнихгосударством послуг. Тоді вони кваліфікуються як додаткові, а значить - платні послуги.

Укладення групової угоди в ході попередньої співбесіди з клієнтом доповнюється прийняттям психотерапевтом на себе певних зобов'язань перед клієнтом. У деяких випадках ці зобов'язання можуть бути підтверджені певним, психотерапевтом, що підписується в присутності клієнта документом. Частіше за все вони, однак, декларуються психотерапевтом в усній формі. До цих зобов'язань відносяться наступні:

- домагатися розв'язання проблем учасників групи або створювати відповідні умови для їх рішення з використанням коштів групового арт-терапевтичного впливу;

- забезпечувати регулярність групових сесій і оснащення кабінету зображальними матеріалами;

- зберігати конфіденційність і анонімність учасників групи;

- надавати учасникам ту, що стосується їх роботи в групі і процесу лікування загалом інформацію.

Що стосується зобов'язання психотерапевта зберігати конфіденційність і анонімність учасників групи, то воно передбачає, що психотерапевт буде використовувати будь-які відомості про учасників групи і їх зображальну продукцію виключно для рішення психотерапевтичних задач і не буде розголошувати ці відомості або використати зображальну продукцію клієнтів за межами групи, в тому числі з метою підготовки публікацій, експонування і т. д. Якщо ж психотерапевт бажає, наприклад, використати зображальну продукцію учасників групи для того, щоб провести наукові дослідження, виступити з доповіддю на конференції і т. д., він повинен отримати від них на цю згоду і зберігати при цьому анонімність.

Психотерапевт може використати отриману ним інформацію про учасників групи і їх зображальну продукцію в ході професійного спілкування з тими фахівцями, які разом з ним беруть участь в курировати учасників групи. Якщо мова, наприклад, йде про проведення групової арт-терапії з пацієнтами психіатричної лікарні, то ведучий групи може повідомляти відповідну інформацію їх лікуючим лікарям або завідуючому відділенням, а також зовнішнім, що залучається до розв'язання діагностичних і лікувальних питань консультантам. Дещо інакша ситуація складається, якщо групова арт-терапія проводиться, наприклад, психологом школи і являє собою одну з форм психокоррекционной або психопрофилактической роботи. У цьому випадку психолог не має права порушувати конфіденційність роботи і повідомляти, наприклад, вчителю або директору школи про зміст переживань і психологічний діагноз учасників групи. Він може це робити лише в професійному спілкуванні з представниками тих служб, які займаються питаннями лікування або психокоррекції учасників групи (дитячий психіатр, психолог медико-психологічної комісії і інш.). У той же час провідну групову арт-терапію с5детьми фахівець може в самому загальному вигляді повідомляти, наприклад, педагогу про те, як проходить групова робота і яких результатів вдалося досягнути, а також які його рекомендації відносно тих підходів до тієї або інакшої дитини, які, на його думку, можуть бути найбільш корисні в інтересах збереження і зміцнення здоров'я дитини і розв'язання його психологічних проблем. Такий обмін думками з іншими працівниками школи може бути вельми корисним і бажаним.

Те ж саме торкається і спілкування ведучого арт-терапевти-ческой групи з родичами її учасників: він не може розголошувати клінічну і пов'язану з конкретним змістом їх переживань інформацію і показувати родичам їх роботи, але в той же час він може в самому загальному вигляді характеризувати в ході спілкування з ними процес роботи і її результати. Порушення конфіденційності і розголошування змісту переживань учасників групи можливі лише у разі реальної небезпеки для здоров'я або життя участииков групи, або для здоров'я або життя інших людей, що можливо, наприклад, пов'язане з наявністю у окремих членів групи суицидальних або агресивних намірів.

Те, в якій мірі зміст внутрішнього світу учасників групи і їх зображальна продукція можуть бути доступні для третіх осіб, визначається також формою і задачами роботи. Так, наприклад, якщо основною задачею діяльності групи є розвиток творчого початку учасників або їх соціалізація, то очевидно, що, наприклад, експонування робіт учасників групи може бути не тільки допустимим, але і що відповідає рішенню даних задач. Тому, означаючи в ході попередньої співбесіди з клієнтом свої зобов'язання, психотерапевт повинен виявляти гнучкість і брати до уваги безліч складових групової арт-терапії. У більшості випадків ці зобов'язання витікають із загальних етичних принципів арт-терапевтичної діяльності (див. Додаток), хоч вони можуть конкретизуватися застосовно до умов групової арт-терапії.

Організація зустрічей з родичами учасників групи і консультацій з направляючими фахівцями

Іншою організаційною процедурою, пов'язаною з напрямом клієнтів на групову арт-терапію, є проведення зустрічей з родичами учасників групи і консультацій з направляючими фахівцями. Потрібно відразу ж уточнити, що зустрічі психотерапевта з родичами при напрямі клієнта на групову арт-терапію можливі і необхідні далеко не завжди. Вони, як правило, обов'язкові в тому випадку, якщо мова йде про дитину або підлітка. Якщо ж клієнт, що направляється на групову арт-терапію повнолітній, це не обов'язкове, хоч і дозволяє отримати про нього додаткову цінну інформацію, зокрема, краще зрозуміти особливості внутрисемейних відносин, які будуть в тій або інакшій мірі впливати на поведінку клієнта в групі. У деяких випадках, разом з напрямом клієнта на групову арт-терапію іншим фахівцем психотерапевт може також отримати певні відомості про його внутрисемейних відносини. Так, наприклад, якщо групова арт-терапія проводиться в умовах психіатричної або соматичної лікарні або поліклініки (диспансеру), то психотерапевт може запитати історію хвороби (амбулаторну карту) пацієнта, в якій звичайно містяться відомості про внутрисемейной ситуацію.

Під час зустрічі з батьками дитини або підлітка психотерапевт може отримати від них відповіді на самі різні, цікавлячі його питання, включаючи:

- вік, рід занять, походження батьків;

- які ще діти є в сім'ї, які їх вік і відносини з клієнтом;

- проблеми дитини (з точки зору батьків); в чому вони виявляються, коли виникли;

- чи отримувала дитина раніше або чи отримує в цей час в зв'язку з цими проблемами яку-небудь медичну або психологічну допомогу, і яку саме; які ефекти були при цьому досягнуті;

- які соматичні або неврологічні захворювання є у дитини;

- характер дитини, його взаємовідношення з навколишніми, інтереси і заняття;

- особливості розвитку дитини;

- очікування батьків відносно напряму дитини на групову арт-терапію.

У ході бесіди з батьками психотерапевт також пояснює їм загальні задачі напряму дитини на групову арт-терапію, зміст занять, передбачувану тривалість роботи, періодичність сесій і надає їм у разі необхідності інакшу інформацію. Він може відразу ж пояснити їм вимоги конфіденційності і свої зобов'язання перед дитиною і батьками. Як вже було відмічено, результатом такої зустрічі може бути укладення з батьками короткої угоди, підтверджуючої їх згоду на проведення з дитиною групової арт-терапії.

Що стосується консультації з тим, що направляє клієнта на психотерапію фахівцем, то вона може провестися як в формі особистої зустрічі з ним психотерапевта, так і по телефону. Вона проводиться в основному в тих випадках, коли психотерапевт вважає відомості, що містяться в напрямі про клієнта недостатнім або суперечливим, або коли у нього складається враження, що-клієнт не є відповідним кандидатом для проходження групової арт-терапії. Нарівні з письмовим напрямом, в якому містяться основні мотиви, по яких фахівець вважає проходження клієнтом групової арт-терапії доцільним, а також описує його основні проблеми і жалоби, психотерапевтом можуть бути отримані більш докладні відомості про клієнта. У різних країнах порядок отримання таких відомостей розрізнений. Він також визначається кваліфікацією ведучого арт-терапевти-ческой групи.

Вікові особливості жіночих полових органів
Внутрішні жіночі полові органи
Внутрішні чоловічі полові органи
Сечівник
Газообмін у легенях
Порожнина носа
Типи травлення

© 2018-2022  medmat.pp.ua